Mi Momento Actual: Del Laboratorio a la Arquitectura Cultural
Mi trayectoria ha sido una búsqueda constante de cómo «habitar» el mundo, un viaje a través de tres sueños que han definido mi ser. El primero, volar, me dio la perspectiva del cielo. El segundo, la arquitectura, me enseñó a buscar un lugar poético en la tierra. Y el tercero, la creación de imágenes, me sumergió en el desafío de habitar la compleja realidad simbólica de nuestro tiempo.
Hoy, todo este recorrido se condensa en mi proyecto más personal, Galería Niebla. Nació como mi laboratorio, el espacio íntimo para «sostener preguntas», para investigar la materialidad y para dar voz al arte emergente. Es la encarnación de mis convicciones más profundas sobre el arte como un acto revelador y emancipador.
Sin embargo, es precisamente en este proyecto donde he enfrentado la tensión fundamental: la colisión entre la pureza de una visión curatorial y las complejidades del «mundo real», su monetización y sostenibilidad. Este es el centro del momento en que me encuentro.
Y la revelación ha sido esta: He comprendido que mis 25 años de experiencia como productor, director de arte y gestor de proyectos a gran escala no son un pasado que dejé atrás para ser curador. Son, de hecho, el motor y la herramienta que pueden llevar mi visión a una escala de impacto mayor.
Por eso, mi enfoque profesional vira hoy hacia un rol más definido y potente: el de Curador-Productor de Experiencias Híbridas.
Ya no se trata solo de crear un espacio, sino de arquitectar sistemas culturales. Mi misión es abordar el desafío que hoy redefine nuestro campo —la irrupción de la inteligencia artificial y sus dilemas éticos y creativos— y responder no solo con obras dentro de mi galería, sino con proyectos, experiencias y diálogos a gran escala.
Mi momento actual es el de la síntesis. El momento de unir al curador-investigador con el productor-estratega. Dejo de ser únicamente el director de mi laboratorio para convertirme en el socio estratégico de instituciones, marcas y colectivos que, como yo, buscan no solo comentar la realidad, sino construir la cultura del futuro.
Tras los sueños
Creo que la misión de un hombre no es solo soñar, sino encarnar sus sueños sin traicionarlos. He tenido tres. El primero: volar. Desafiar la gravedad del cuerpo para acceder, por medio de la razón, al cielo. Volar fue mi iniciación: mirar el mundo desde arriba, perder el horizonte en las nubes, descubrir la fragilidad de lo humano en la vastedad del paisaje.
Ese vértigo me condujo al segundo sueño: reconciliar al hombre con la tierra. Al observar desde el aire la huella de nuestras construcciones sobre la naturaleza, entendí que la arquitectura es mediación: un lenguaje que conecta la intemperie con el deseo de habitar. Me hice arquitecto para construir un hogar. No un refugio, sino una forma de vida. Habitar como acto poético.
Y luego vino el tercero: crear imágenes. Porque comprendí que hoy no habitamos espacios, sino símbolos. La imagen ya no representa el mundo: lo constituye. Quise entonces comprender la habitabilidad contemporánea, no desde los planos, sino desde las narrativas. Me adentré en la crítica cultural, la filosofía, el video, la fotografía, los nuevos medios. Investigué cómo la tecnología reconfigura lo visible, cómo la animación y la programación expanden la experiencia estética, y cómo habitamos hoy no solo ciudades, sino pantallas.
Trabajé en publicidad, guion, dirección de arte. Diseñé otros mundos para otros. Pero surgió una pregunta inevitable: ¿y cuál es el mío? ¿Qué imagen habla de mí, no como profesional, sino como sujeto? Esa pregunta me llevó al arte. Ingresé a un máster en artes plásticas no para producir, sino para despojar. Para mirar hacia atrás con otros ojos, y trazar un mapa de sentido desde el temblor, no desde la técnica.
Hoy, mi obra surge del entorno donde pienso, dudo y me contradigo. No busco resolver. Busco sostener preguntas. Y desde ahí, crear una imagen que no explique el mundo, sino que lo invoque.
EL PRIMERO
Volar
Desafiar la naturaleza terrenal del hombre y, gracias a la razón, ir más allá de nuestras capacidades físicas naturales. El sueño de conocer los cielos. Ver el mundo desde el aire. Al contemplar desde el aire la inmensidad y grandeza de la naturaleza, y las formas y elementos creados por el hombre para vivir y coexistir con la tierra, surgió mi segundo sueño.
EL SEGUNDO
Habitar
Reconciliar la naturaleza con el hombre y su forma de vida, reconociendo que la arquitectura era el elemento que entrelazaba ambos conceptos. Así que me hice arquitecto. Quería construir mi propia casa. Conociendo a fondo la historia de la vida del hombre y sus esfuerzos en la tierra. Este es mi segundo sueño. Construir mi hogar. Habitar el mundo.
EL TERCERO
Crear
De aquí surgió el interés por mi tercer sueño: crear imágenes. Esto me llevó a investigar la habitabilidad contemporánea, lo que me impulsó a profundizar en la crítica cultural y la filosofía para materializar mis proyectos. A través de ello, concluyo la importancia de la imagen en el mundo moderno y observo cómo las ciudades y los edificios se alteran a través de la forma en que los habitamos. La imagen es el concepto más importante del mundo actual. Para comprender completamente este enfoque, estudié los nuevos medios de representación: vídeo, fotografía, internet, animación y programación. Todos estos medios están revolucionando la habitabilidad de la forma física a través de los elementos de la imagen. Esto nos conduce a una cultura de habitar la imagen. Posteriormente, la publicidad, el vídeo, el guion y la dirección de proyectos se han convertido en el foco de mi trabajo profesional y los vehículos a través de los cuales busco continuamente el significado de mi vida.
PERFIL
Soy arquitecto de profesión especializado en creación multimedia, Magister en artes plásticas y visuales, con estudios en estética y en diseño. He centrado mi vida profesional alrededor de pensar la imagen y diseñar estrategias de comunicación alrededor de los desafíos del mundo digital. Experiencia en dirección de equipos arquitectónicos, audiovisuales y artísticos. Complemento con conocimientos en museografía y gestión de proyectos en manejo de instituciones culturales.
Fui director de arte de RTVC, en donde durante 10 años fui el encargado de gestionar, diseñar y producir la estética de las comunicaciones del gobierno Nacional (2010 -2020). Como director de arte para producciones audiovisuales en cine, televisión y publicidad, cuento con una experiencia de 20 años. En este campo he desempeñado roles como productor, director y especialmente como diseñador de producción. En el campo académico y de investigación he participado de diversos laboratorios de creación. Siempre dispuesto a pensar y escribir sobre el devenir e interpretar la sociedad y sus modos de comunicarse, para trabajar en la construcción de la realidad y las relaciones sociales que construyen la cultura. Ha sido docente en Diseño de producción y ha dado charlas (Master Class) en el tema en diferentes espacios académicos.
Experiencia en administración pública y gerencia de proyectos, alto conocimiento en gestión del Programa Distrital de Estímulos en creación de convocatorias, desarrollo de condiciones de participación y lineamientos generales y específicos del área de fomento. Artista plástico en investigación y creación, 8 años de experiencia en gestión, coordinación, planeación y proyección de procesos artísticos y culturales. Fui Coordinador del Área de Artes Plásticas y Visuales de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño (FUGA) donde manejé presupuesto distrital, supervisé contratos, OPS, licitaciones , convenios y alianzas, programación de salas de exposición, realización de curadurías de exposiciones, organización, planeación y producción de eventos; diseño, seguimiento y manejo de las convocatorias del Programa Distrital de Estímulos ofertadas por la FUGA en el área de Artes plásticas y Visuales, lideré proyectos de políticas públicas y manejé la relación con el sector de las artes plásticas y la gestión de público. Actualmente manejo una galería de arte en donde trabajo en la construcción de estrategias para mejorar las condiciones de exhibición y relacionamiento comercial de artistas emergentes en Colombia.
CV
PORTAFOLIO DE TRABAJO
Este portafolio muestra parte de mi trabajo como Director de Arte (incluyendo proyectos de escenografía y decoración).
*Incluye efectos especiales desarrollados en equipo.
HE TRABAJADO CON:
CONTACTO
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